Miracleman 1, la recensione

Dopo la guerra infinita per i diritti che ha visto la Marvel avere la meglio, finalmente anche in Italia, grazie a Panini, arriva un capolavoro del fumetto supereroistico: Miracleman. Per la storia del personaggio ideato da Mick Anglo nel 1956, vi rimandiamo al ricco apparato redazionale dell'albo edito dalla casa editrice modenese, impreziosito da alcune chicche, tra cui un'intervista al suo creatore da parte di Joe Quesada (ai tempi Editor-in-chief Marvel). Curiosità e spazio reclamano invece i nomi coinvolti nella vicenda.

In prima battuta quello che di volta in volta ha contrassegnato il titolo e la creatura di Anglo. Nato come Marvelman nel '56 per sostituire in Inghilterra la perdita di Captain Marvel (allora della Fawcett), con il quale condivide una parola magica per trasformarsi nel paladino della giustizia e una famiglia di altrettanti portenti, divenne poi ospite dell'antologica Warrior nel 1982 per la Quality Comics e cambiò nome in Miracleman con il passaggio alla Eclipse Comics, per evitare guai legali con la Marvel Comics.

Ma la storia più importante in merito ai nomi, riguarda quello taciuto (sia nell'albo originale della Marvel che in questo della Panini) dell'autore che rilanciò nel 1982 la creatura di Anglo, conferendo immediatamente a un'idea semplice e geniale ma figlia della leggerezza del suo tempo, una profondità e uno spessore che presto sarebbero ancora cresciuti ed esplosi in opere che hanno fatto la storia del fumetto mondiale: Alan Moore. È stata la volontà imposta alla Marvel dal Bardo di Northampton di evitarne il nome e qualunque riferimento (sostituito con un generico “Lo Scrittore Originale”) in ogni tipo di materiale informativo e pubblicitario, comprese le pubblicazioni estere. Trattasi, a quanto si sa, di una sorta di espiazione, una forma di risarcimento morale voluto dal geniale scrittore inglese nei confronti del padre di Miracleman.

L'apporto qualitativo e creativo di Moore è tuttavia indiscutibile, basti il confronto con le storie di Anglo proposte nello stesso albo Panini, il prologo “1956” e i tre originali in bianco e nero del '54. Nella pagine dello scrittore di Northampton emerge prima di tutto la completa, moderna padronanza dei meccanismi narrativi, la freschezza dei dialoghi e una concezione innovativa dello schema della tavola e della sceneggiatura. Essenziali a questo risultato sono il contributo cromatico di un incredibile Steve Oliff e il tratto estremamente concreto di Garry Lanch, in grado di trasfigurare questo fumetto in un affascinante racconto illustrato.